jueves, 30 de diciembre de 2010
martes, 28 de diciembre de 2010
Bloqueos creativos.
BLOQUEOS CREATIVOS.
(foto descargada desde Google imágenes)
La creatividad se ve muchas veces cohibida y limitada por barreras conocidas como "bloqueos creativos". Estos bloqueos inhiben a la creatividad, se instalan en nuestra mente y nos limitan, impidiéndonos avanzar.
Podemos clasificar dichos bloqueos o barreras en cinco grandes grupos:
1. Bloqueos perceptuales: Dificultad para percibir el problema. Pasar por alto detalles obvios.
2. Bloqueos afectivos: Inseguridades internas de cada individuo. El miedo y los prejuicios son los protagonistas de este tipo de bloqueo. La baja autoestima, el temor a lo desconocido, etc nos impiden avanzar y ser creativos.
3. Bloqueos cognitivos: Exceso de lógica y negación de la imaginación. Nos quedamos con lo que conocemos, lo que nos es familiar y no permitimos que los sueños e ideas originales nos invadan.
4. Bloqueos conativos: Falta de curiosidad, de motivación, de voluntad, de actitud, de disposición, de deseo...
5. Bloqueos socioculturales: La tradición se interpone, normas, referencias sociales y culturales, etc.
Sentirse bloqueado creativamente es como darse contra un muro invisible que te impide avanzar y te atrapa agotando tus fuerzas y desesperándote. Hay que trabajar en encontrar la salida.
Para poder acabar con dichos bloqueos y seguir con nuestro trabajo creativo, es fundamental entender cómo funcionan y aceptar y reconocer que estamos bloqueados, a partir de ahí podremos trabajar en como solucionar y terminar con ellos.
Distraerse con cosas nuevas, consultar material creativo, dormir, pasear, divertirse, salir de casa, hablar con amigos, pensar en otra cosa que no tenga nada que ver, no crear demasiadas expectativas en lo que haces, comer bien, buen humor, reirse... son algunos modos recomendables de volver a la creatividad y romper con las barreras que nos limitan.
Podemos clasificar dichos bloqueos o barreras en cinco grandes grupos:
1. Bloqueos perceptuales: Dificultad para percibir el problema. Pasar por alto detalles obvios.
2. Bloqueos afectivos: Inseguridades internas de cada individuo. El miedo y los prejuicios son los protagonistas de este tipo de bloqueo. La baja autoestima, el temor a lo desconocido, etc nos impiden avanzar y ser creativos.
3. Bloqueos cognitivos: Exceso de lógica y negación de la imaginación. Nos quedamos con lo que conocemos, lo que nos es familiar y no permitimos que los sueños e ideas originales nos invadan.
4. Bloqueos conativos: Falta de curiosidad, de motivación, de voluntad, de actitud, de disposición, de deseo...
5. Bloqueos socioculturales: La tradición se interpone, normas, referencias sociales y culturales, etc.
Sentirse bloqueado creativamente es como darse contra un muro invisible que te impide avanzar y te atrapa agotando tus fuerzas y desesperándote. Hay que trabajar en encontrar la salida.
Para poder acabar con dichos bloqueos y seguir con nuestro trabajo creativo, es fundamental entender cómo funcionan y aceptar y reconocer que estamos bloqueados, a partir de ahí podremos trabajar en como solucionar y terminar con ellos.
Distraerse con cosas nuevas, consultar material creativo, dormir, pasear, divertirse, salir de casa, hablar con amigos, pensar en otra cosa que no tenga nada que ver, no crear demasiadas expectativas en lo que haces, comer bien, buen humor, reirse... son algunos modos recomendables de volver a la creatividad y romper con las barreras que nos limitan.
jueves, 16 de diciembre de 2010
NO PIENSES, DISPARA
Las 10 reglas de la lomografía:
1. Lleva tu cámara siempre CONTIGO.
2. Utilízala siempre. De día y de noche.
3. Lomografiar no interrumpe tu que hacer cotidiano. Lo pone EN ESCENA.
4. DISPARA desde la cadera.
5. Acércate lo más posible que puedas a tus OBJETIVOS.
6. NO PIENSES.
7. Sé RÁPIDO.
8. No necesitas saber de antemano lo que has captado en el film.
9. Tampoco tienes por qué saberlo luego.
10. NO TE PREOCUPES POR NINGUNA DE LAS REGLAS.
1. Lleva tu cámara siempre CONTIGO.
2. Utilízala siempre. De día y de noche.
3. Lomografiar no interrumpe tu que hacer cotidiano. Lo pone EN ESCENA.
4. DISPARA desde la cadera.
5. Acércate lo más posible que puedas a tus OBJETIVOS.
6. NO PIENSES.
7. Sé RÁPIDO.
8. No necesitas saber de antemano lo que has captado en el film.
9. Tampoco tienes por qué saberlo luego.
10. NO TE PREOCUPES POR NINGUNA DE LAS REGLAS.
(foto descargada desde http://www.lomography.es/photos)
miércoles, 15 de diciembre de 2010
LOMO
La leyenda cuenta que la lomografía comenzó cuando, en 1982, el general ruso Igor Petrowitsch Kornitzky puso una pequeña cámara japonesa sobre el escritorio de su compatriota Michail Panfilowitsch Panfiloff. Michail, director de la fábrica rusa LOMO, examinó la cámara con detenimiento, notando la naturaleza superior y el extraño potencial del pequeño accesorio. No tardaron mucho en mejorar el diseño y producir largas cantidades de mini-cámaras. Las LOMO KOMPAKT AUTOMAT se vendieron por millones. Los comunistas, entonces, tuvieron una excelente manera de documentar los últimos suspiros de su ideologia.
Poco a poco, las Lomo Kompakt Automat comenzaron a perder popularidad. Las cámaras baratas importadas de Asia las habían sepultado en el olvido.
Los redescubridores de la Lomo fueron dos estudiantes vieneses que estaban de vacaciones en la antigua Checolsovaquia. Encontraron esta cámara en un mercadillo, la compraron, sólo por diversión, y comenzaron a jugar con ella. Dispararon por las calles de Praga sin mirar apenas por el visor; sacaron fotografías a todo lo que veían, imágenes instantáneas, casuales, detalles de sus pies, de sus manos, de todo lo que se cruzara por su camino.
Al llegar a casa y revelar las fotos empezaron las sorpresas: las fotos eran luminosas, saturadas, frescas, llenas de emoción, divertidas y espontáneas.
El hallazgo corrió de boca en boca y empezaron a pedir cámaras al antiguo bloque soviético de forma clandestina. Más tarde, fundaron la Sociedad Lomográfica para dar a conocer la cámara al mundo entero.
La lomografía se expandió por el mundo en 1994 gracias a una exhibición de imágenes lomográficas simultánea en Nueva York y Moscú.
Lomografía significa hacer fotos sin pensar. Sólo tienes que disparar. Y quién sabe lo que saldrá. No hace falta que mires por el objetivo. La particularidad de las cámaras Lomo es que son muy fáciles de usar, parecen de juguete. Además, tiene una lente de curva al mundo y produce un efecto túnel. Añade colores que no estaban realmente ahí y crea imágenes irreales. Para colmo, la Lomo tiene un mecanismo de exposición que permite hacer fotos de noche sin iluminación especial ni flashes.
Poco a poco, las Lomo Kompakt Automat comenzaron a perder popularidad. Las cámaras baratas importadas de Asia las habían sepultado en el olvido.
Los redescubridores de la Lomo fueron dos estudiantes vieneses que estaban de vacaciones en la antigua Checolsovaquia. Encontraron esta cámara en un mercadillo, la compraron, sólo por diversión, y comenzaron a jugar con ella. Dispararon por las calles de Praga sin mirar apenas por el visor; sacaron fotografías a todo lo que veían, imágenes instantáneas, casuales, detalles de sus pies, de sus manos, de todo lo que se cruzara por su camino.
Al llegar a casa y revelar las fotos empezaron las sorpresas: las fotos eran luminosas, saturadas, frescas, llenas de emoción, divertidas y espontáneas.
El hallazgo corrió de boca en boca y empezaron a pedir cámaras al antiguo bloque soviético de forma clandestina. Más tarde, fundaron la Sociedad Lomográfica para dar a conocer la cámara al mundo entero.
La lomografía se expandió por el mundo en 1994 gracias a una exhibición de imágenes lomográficas simultánea en Nueva York y Moscú.
Con el tiempo, aparecieron exposiciones lomográficas, las lomoembajadas, donde se realizaban actos lomográficos, recorridos lomográficos...
La lomografía se convirtió en un fenómeno fotográfico de culto y en un curioso movimiento social.
Lomografía significa hacer fotos sin pensar. Sólo tienes que disparar. Y quién sabe lo que saldrá. No hace falta que mires por el objetivo. La particularidad de las cámaras Lomo es que son muy fáciles de usar, parecen de juguete. Además, tiene una lente de curva al mundo y produce un efecto túnel. Añade colores que no estaban realmente ahí y crea imágenes irreales. Para colmo, la Lomo tiene un mecanismo de exposición que permite hacer fotos de noche sin iluminación especial ni flashes.
martes, 14 de diciembre de 2010
sábado, 11 de diciembre de 2010
jueves, 9 de diciembre de 2010
martes, 7 de diciembre de 2010
La creatividad y sus herramientas psicológicas
1. MOTIVACIÓN
"La motivación es lo que hace que un individuo actúe y se comporte de una determinada manera. Es una combinación de procesos intelectuales, fisiológicos y psicológicos que decide, en una situación dada, con qué vigor se actúa y en qué dirección se encauza la energía."
Es el término que aplicamos y relacionamos con ciertos impulsos, deseos, anhelos, etc.
Cuando hablamos de motivación, debemos diferenciar entre dos tipos: intrínseca y extrínseca.
MOTIVACIÓN INTRÍNSECA
Este tipo de motivación se da cuando el individuo realiza una actividad por el simple placer de realizarla, sin que nadie de manera obvia le de algún incentivo externo. Por ejemplo la autosuperación.
Algunos autores distinguen entre dos tipos de motivación intrínseca: uno basado en el disfrute y el otro en la obligación, es decir, la motivación basada en lo que un individuo piensa que debería hacer.
MOTIVACIÓN EXTRÍNSECA
En este caso, la motivación se da cuando lo que atrae no es la acción que se realiza en sí, sino lo que se recibe a cambio de la actividad realizada. Por ejemplo trabajar a cambio de un sueldo).
La motivación extrínseca se ha utilizado siempre para motivar a los empleados, a través de recompensas tangibles positivas (como aumento de sueldo, ventajas, etc) o negativas (castigos) y también a través de recompensas intangibles (como un elogio).
Hay veces en las que la motivación extrínseca nos lleva a iniciar una actividad, pero esta se mantiene después gracias a los motivadores intrínsecos. Es decir, no son motivantes excluyentes, ya que una misma actividad puede llevarse a cabo con la combinación de diversas motivaciones, entre ellas distintas extrínsecas (dinero) e intrínsecas (satisfacción).
2. MEMORIA Y ASOCIACIÓN.
"La memoria es la capacidad mental que posibilita a un sujeto registrar, conservar y evocar las experiencias (ideas, imágenes, acontecimientos, sentimientos, etc.)."
El término “memoria” tiene una triple dimensión: acto de búsqueda de recuerdos; energía para dicha búsqueda; y espacio para almacenarlos.
Para almacenar conocimientos atravesamos tres fases:
- Codificación o registro, que consiste en la recepción, el procesamiento y la combinación de la información recibida.
- Almacenamiento, que crea un registro permanente de la información codificada.
- Recuperación, recuerdo o recolección, que consiste en recordar la información almacenada en respuesta a una señal para su uso en un proceso o actividad.
Clasificación de la memoria humana:
MEMORIA SENSRORIAL
Se denomina «memoria sensorial» a la capacidad de registrar las sensaciones percibidas a través de los sentidos. Constituye la fase inicial del desarrollo del proceso de la atención. Esta memoria tiene una gran capacidad para procesar bastantes datos a la vez, aunque durante un tiempo muy breve.
Existe una serie de almacenes de información provenientes de los distintos sentidos que prolongan la duración de la estimulación. Esto facilita, generalmente, su procesamiento en la Memoria Operativa.
Los almacenes más estudiados han sido los de los sentidos de la vista y el oído.
MEMORIA A CORTO PLAZO
Es más duradera que la información almacenada en la memoria sensorial, pero aun así su duración es de menos de un minuto, y está limitada a unos pocos objetos.
En la memoria a corto plazo no toda la materia se almacena fonológicamente. Por lo menos alguna parte se guarda en forma visual y otra información se retiene por su significado. De hecho, al parecer la capacidad de la codificación visual es superior a la codificación fonológica.
Para explicar el olvido del material almacenado en la memoria a corto plazo, encontramos la teoría del decaimiento. Esta afirma que el mero transcurso del tiempo disminuye la fuerza de la memoria, haciendo más difícil recordar el material.
En estudios posteriores se comprobó que la interferencia también puede causar olvido. En contraste con la teoría del decaimiento, la teoría de la interferencia sostiene que la información se mezcla con otra y es desplazada por ésta, por lo cual es más difícil recordarla. Este proceso se da principalmente cuando la nueva información se parece a la anterior en algún aspecto. Por ejemplo, si repetimos varias veces un número de teléfono para recordarlo quizá no perdamos el hilo de nuestro pensamiento si algún amigo comienza a hablarnos de una película, pero si comienza a contar otra serie de objetos o se refiere a otro grupo de números, rápidamente nos confundiremos sobre cual conjunto de números es nuestro.
MEMORIA A LARGO PLAZO
La memoria a largo plazo (MLP) es donde se almacenan recuerdos vividos, conocimiento acerca del mundo, imágenes, conceptos, estrategias de actuación, etc. Es más o menos permanente y guarda todo lo que “sabemos”.
Dispone de capacidad desconocida y contiene información de distinta naturaleza. Se considera como la "base de datos" en la que se inserta la información a través de la «Memoria Operativa», para poder posteriormente hacer uso de ella.
Dentro de la memoria a largo plazo, podemos diferenciar entre Memoria Declarativa y Memoria Procedimental.
La Memoria Declarativa o explícita, es aquella en la que se almacena información sobre hechos del mundo y los acontecimientos personales del pasado que es necesario recuperar de manera consciente para recordarlos.
La Memoria Declarativa o explícita, es aquella en la que se almacena información sobre hechos del mundo y los acontecimientos personales del pasado que es necesario recuperar de manera consciente para recordarlos.
La Memoria Procedimental o implícita, sirve para almacenar información acerca de procedimientos y estrategias que permiten interactuar con el medio ambiente, pero que su puesta en marcha tiene lugar de manera inconsciente o automática, resultando prácticamente imposible su verbalización. Por ejemplo, olemos un perfume y acude a nosotros un recuerdo de forma espontánea, sin que tengamos intención de ello.
Memoria autobiográfica: La memoria autobiográfica se refiere a la evocación de sucesos de la vida personal. En general, los individuos no recuerdan eventos ocurridos en su vida antes de los dos años de edad. Por lo regular, los recuerdos más antiguos se relacionan con los hechos que cambiaron radicalmente nuestra vida o que fueron particularmente aterradores.
Muchas veces, la memoria es fundamental a la hora de ser creativos. Un recuerdo de un momento especial, una sensación, conseguir evocar aquel amanecer en la playa que te consiguió enamorar, pueden ser claves a la hora de acabar con los bloqueos y dedicarse solo a imaginar, disfrutar y crear.
Muchas veces, la memoria es fundamental a la hora de ser creativos. Un recuerdo de un momento especial, una sensación, conseguir evocar aquel amanecer en la playa que te consiguió enamorar, pueden ser claves a la hora de acabar con los bloqueos y dedicarse solo a imaginar, disfrutar y crear.
sábado, 4 de diciembre de 2010
viernes, 3 de diciembre de 2010
objeto imposible
Hoy teníamos que llevar a clase un objeto imposible.
Yo he llevado algo sencillo.
Una cuchara doblada.
Al hacer este ejercicio, ver los objetos de mis compañeros y hablar de ellos, he recordado los mundo imaginarios, ilusiones ópticas y figuras imposibles de M. C. Escher.
(fotos descargadas desde Google Imagenes)
miércoles, 1 de diciembre de 2010
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